“上海戏”的惊喜突破

‍滑稽戏和话剧都源自上海的文明戏，是上世纪初同根生的两朵花。滑稽戏主要讲吴语区方言，很难走出长三角；讲普通话的话剧就走向了全国，还几乎变成了北京的特产。在《茶馆》的影响下，《左邻右舍》《小井胡同》《窝头会馆》等写四合院的“京味话剧”佳作迭出；但要想找到能品出正宗上海味道的话剧，无论弄堂、石库门还是花园洋房的故事，都是难而又难。  

所以，滑稽戏《上海的声音》给了我一个巨大的惊喜。没想到滑稽戏这个论影响与话剧没法比的“小剧种”，竟拿出了这样一部既对标京味话剧、又挑战上海话剧的实刮挺硬的“上戏”。

上海戏要接地气，一定要发现上海人的独特之处。秀英语的白领在哪个城市的写字楼里都差不多，英雄模范总是放之四海而皆红；而最有特色的上海人往往是弄堂里的“小市民”——这群舞台上久违了的小人物在《上海的声音》里一个个大放异彩。王汝刚演的根发爷叔守着一爿小烟纸店，虽只占舞台一角，却是全剧这艘大船的“锚”。在家家户户都缺钞票的年代，根发常常忍痛让邻舍赊账——赊的可不是一天两天；但他也很会斤斤计较，而且脑子煞清。涂阿姨给儿子办喜酒他来送“份子钱”，先把几个月里赊的账一笔一笔报清爽，只要再拿出五分钱就算送了五十元。

剧中人几乎没有一个是完美无缺的，有的有点生理上的缺陷——如那个智力迟钝但特别可爱的“刚刚”；有的因为职业较“低”不易嫁出去只好“骗”——如那个让男朋友当成是“出海船员”的环卫船上的“船娘”，还有她那为赚钱脱贫而游走在法律边缘的丈夫“塑料头”。

人民滑稽剧团的这个戏有意识对标的是1958年的经典《七十二家房客》，那是最出名的“上海戏”——名气比高大上的话剧《上海屋檐下》都要更大些，还被移植去了广州、香港。但嘲讽旧社会的各种坏现象可以百无禁忌，而塑造当代上海人应该传播正能量。《上海的声音》迎难而上，人物塑造得很巧妙，那些“小市民”平常日脚毛病多多，私心和缺点暴露得淋漓尽致，笑点不断，但到了关键时刻却都是讲义气重情谊的“模子”。

当年《七十二家房客》的故事集中在一幢房子的几天之内，而俞志清、徐频莉写的《上海的声音》有四合院京味话剧的格局，要讲好改革开放以来几十年的上海故事，时间空间都大大超过《七十二家房客》的容量。照北京喜剧家陈佩斯的“结构喜剧”理论，这样的剧本结构不容易出喜剧效果。但《上海的声音》还就是做出来了，因为滑稽戏有很多段子和手法可以在正剧的结构中也引爆笑点——有时还同时引爆泪点。

全剧的故事实在长，剧中还有不少潜在的亮点没能充分发光。譬如现在唱段太少，不少情感戏的桥段完全可以加唱，但那样一来就可能要演三四个小时了。如果这部难得的上海戏干脆就分上下集呢？连台本戏本来就是“上海戏”独有的特色。（孙惠柱）