顶级剧院轮番带来顶级剧目，世界名团青睐上海

图说：莫斯科大剧院歌剧《沙皇的新娘》 主办方供图

昨晚，拥有262年历史的亚历山德琳娜大剧院在大宁剧院奉上了布莱希特名作《大胆妈妈和她的孩子们》的中国首演。而下周一，堪与航母级艺术剧院马林斯基比肩的莫斯科大剧院将携里姆斯基·柯萨科夫的史诗歌剧《沙皇的新娘》亮相“上海之春”，在上海大剧院举行内地首演。

原班制作人马

近年来，俄罗斯顶级剧院争相带着各自的经典之作造访中国，并不约而同选择上海作为中国巡演的始发站。仅马林斯基就连续两年亮相中国上海国际艺术节，在上海大剧院献演芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》、歌剧《黑桃皇后》等重量级作品。

曾“搬”来整个马林斯基的上海大剧院总经理张笑丁，就在剧目谈判中深切感受到：“顶级剧院热衷选择上海作为中国首演站，既是对上海演出市场的信心，也有对这个城市观众‘懂得’的知遇之感。”事实上，在迈向为亚洲演艺之都的路上，上海正以“识货懂行”的观众群、良性运作的市场机制、强有力的辐射效应吸引着越来越多的世界名团。

莫斯科大剧院此次来沪，是自2001年献演芭蕾舞剧《天鹅湖》后，时隔17年的回归，带来的，是有百年历史的俄罗斯经典歌剧《沙皇的新娘》。

图说：《沙皇的新娘》海报 主办方供图

这部作品作为歌剧出现在俄罗斯舞台上可以追溯到1899年。1916年，该剧被搬上莫斯科大剧院的舞台。

此次全阵容的《沙皇的新娘》，包括指挥、歌剧团、乐团、合唱团等在内的160余名艺术家与原班制作人马，将在本周末抵沪。7个40英尺集装箱庞大规模的舞美道具也将到位。

观众懂行识货

能够最终敲定歌剧《沙皇的新娘》，过程并不易。剧院巡演通常是轻装简行，总喜带具有中国知晓度的作品。是上海大剧院的坚持以及对上海市场的考量，最终给予莫斯科大剧院信心。正如莫斯科大剧院音乐总监和首席指挥图冈·索黑耶夫表示的：“能够带着最具俄罗斯文化艺术特色的歌剧前来，既是我们的愿望，也是上海观众所期待的。”

图说：莫斯科大剧院歌剧《沙皇的新娘》 主办方供图

2016年，马林斯基来沪献演歌剧《黑桃皇后》和芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》，也并非一蹴而就。作为这轮中国巡演的首站，歌剧《黑桃皇后》是单为上海准备的“高定剧目”，在中国只演一地。

无独有偶，堪称“博物馆版”的芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》也并非是初始菜单。“他们原本想来演《天鹅湖》的。”张笑丁说：“但我们建议他们带来点不一样的，考虑上海观众的观剧量和艺术鉴赏力，他们思虑再三敲定了《罗密欧与朱丽叶》。”尤为难得的是，行程表以小时划分的马林斯基指挥瓦莱里·捷杰耶夫，还主动提出加演公益场音乐会《彼得与狼》，作为回馈上海小观众的最佳“礼物”。

 忙碌到一天能飞三四个城市的捷杰耶夫，浏览外滩时难得“不惜时”，对着浦江美景频频自拍，在惊讶这座城市日新月异的同时，也感叹歌剧《黑桃皇后》居然能在这座城市收获这样多的知音。（新民晚报 记者 朱渊）

图说：俄语经典歌剧《黑桃皇后》献演上海国际艺术节 新民晚报记者 郭新洋摄

【马上评：从“源头”到“码头”】

　　 在迈向亚洲演艺之都的路上，上海已然是国际航母级剧院的“码头”，同时，也是中华创世神话的创作“源头”。

　　 俄罗斯舞台艺术之璀璨举世闻名、有目共睹。随着航母级剧院马林斯基整团出动，近几年来连番抵沪，视上海为中国首演的始航站甚至唯一一站，与其比肩的莫斯科大剧院，以及以1756年8月30日启幕日为俄罗斯职业剧院诞生日的亚历山德琳娜大剧院，还有擅长演绎契诃夫名著的邻国立陶宛VMT国立剧院都纷纷在“上海之春”、静安现代戏剧谷上，展示其艺术风范。这首先，是源于能与国际演艺市场接轨的良性循环。码头效应，使得上海的国际艺术节庆、各大剧院以及上戏、上音等高校，多年来储备了丰富的舞台艺术的市场运作经验。其次，丰富多元的演出市场孕育出了高品质的观众。大家对舞台艺术品质的提升有着不断的渴求，不邀请全球顶级剧院的经典演出，不足以满足市民的期待。再者，上海在全国演艺界的示范与引领，使得能在上海首演，不仅是订单的增加，更是一种荣耀的肯定……以上三点，足以使得国际院团在开拓亚洲市场时，首选上海。

　　 在引入国际顶级演出的同时，我们也在回溯中华文明如何奔腾至今——上海，正是“开天辟地——中华创世神话”文艺创作与文化传播工程的“源头”，最近正在逐渐结出硕果。无论是已经过半的美术创作、填补文学空白的古体诗与新体诗共绘神话故事，还是针对青少年和市民的普及版电视书场节目，以及《中华创世神话读本》和即将在市民文化节展开的演艺、竞赛等活动，都将让我们对自己的祖先和根脉有着深切的理解和认识。

　　 文化艺术，展现的是城市精神、国家风貌以及民族性格。一方面，我们应该融入国际文化交流的良性循环之中，感受各国各民族的力与美。一方面，我们也应该扎根本民族本国的文化根脉，向世界展示我们的力与美。（朱光）