这位特殊的“摆渡人”，让中国艺术闪耀威尼斯舞台

威尼斯双年展将中国艺术家带入了西方艺术圈，像维也纳金色大厅一样，是中国艺术家非常向往的成名舞台之一，许多来自世界的艺术家在这里曾一夜成名，其中也有中国人。在登台表演前，一定需要有人指点规则。

威尼斯美术学院院长朱塞佩·拉·贝鲁纳（Giuseppe La Bruna）就是这样一位热情的“摆渡人”，因为意大利名太长，就被中国的艺术家们亲切地称为“贝贝”教授。威尼斯舞台上中国艺术的闪光背后，就有一些来自贝贝的引荐推举。日前，他来到上海举办雕塑个展“有关时间的思索”。 

图说：贝鲁纳教授和《凝视的情侣》 主办方供图

为中国艺术当了摆渡人

贝鲁纳院长受著名策展人、他的中国艺术家朋友童雁汝南邀请，本月来到上海，一来为贝鲁纳举办一场上海的个展，二来也为更多的中国艺术家引荐西方艺术的主流“声音”。在办雕塑个展前，贝贝教授马不停蹄地来到学院演讲，没去艺术学院，而是去了复旦大学哲学院。

图说： 贝鲁纳教授作品 《柏林墙》 主办方供图

在胡润先生为他举办的欢迎宴会上，记者和贝贝教授相聚，贝贝教授坚持不要口语翻译，他打开了微信的意大利版，一字字地输入，然后将在场的人士拉入微信群，将要表达的意思原文翻译。“观察人的多样性，即便你不会说同样的语言，也去努力地理解每个人在说什么，这是非常有趣的事。”

图说：展厅 主办方供图

艺术同样如此，在上海西岸的艺画廊举办的个展上，他选择了超越语言和空间的主题——“关于时间的思索”。作为了一个热爱哲学的艺术家，他尝试着把“雕塑与宇宙”“雕塑与物质””雕塑与时间”这些主题融入到作品中，尝试着用通俗表达一切难以理解的终极哲学母题。在作品《宇宙之风》中，人们看到了自己被时间推行，人物形象在奔跑，是每天被生活节奏淹没的人，时间的流动里他们看不到自我；《盆栽》雕塑出一棵很有东方仙气的树，贝鲁纳从40年前开始阅读中国的书籍，自己发明了一种铜腊，用手印按出了有层次的树叶，像中国的烟云供养的禅意……

图说： 贝鲁纳教授作品 《宇宙之风》 主办方供图

复旦大学哲学院副院长林晖认为，艺术家朱塞佩·拉·贝鲁纳是一位令人惊异的时间观察者、时间筛选者、时间捕捉者和时间提问者，是一位独特的时间雕塑大师。他对于时间的观察、捕捉以及提问，被凝聚在一系列作品上：作为自然物的洞穴，作为自然物复制品的盆景，作为人造物的墙、文字，体现自然情感和激情的凝视、爱，以及探索、冥思……从这些时间形态中看到时间本身应有的丰饶和生命的希望。 

图说： 贝鲁纳教授和作品 《盆景》 主办方供图

分清西方艺术什么该学什么不该学

“我赞赏中国的当代艺术家们，才会将他们引荐到威尼斯，包括威尼斯双年展，我在他们身上看到了新的希望和力量。把自己的艺术介绍到完全陌生的西方，这是一条艰辛的路途，我不得不去鼓励他们的勇气和好奇心。我在他们身上看到了来自中国的价值，他们有希望成为了未来世界艺术的中坚力量。”贝鲁纳教授看到，近几十年以来，许多中国艺术家在学习欧洲，观摩了许多西方艺术大师的作品。他觉得意大利的眼光应该看到中国艺术教育的价值，而且中国的艺术教育需要坚守，去做正确的事。

图说：贝鲁纳教授作品《时间·文字》之一 主办方供图

贝鲁纳教授说，“在大约四五十年前，意大利花费很多精力，给孩子们培养素描造型，打下扎实的绘画基础。在今天的意大利，这种关注没有了，美国艺术思想冲击了意大利，一切都讲‘自由’，自由和基础技艺成了对立面，基础技艺被抛在身后。在我看来，有了独立思想也做不出作品。艺术创造是思想与技术这两条腿同行，光有自由并不够。相反，我欣赏中国对艺术教育的基础投资，这是必要的，这是艺术家成长的途径。“很多艺术家不得不告诉工匠与助手自己的想法，而不是亲手去制作，这是不应该的。对于雕塑家而言，我告诫学生们，踏实地做好雕塑技艺，然后通过自己的手传达独立的思想。”

图说：贝鲁纳教授作品《时间的记忆》 主办方供图

要说贝鲁纳所期待的中国艺术是怎么样的？他说，是创新和变革。“中国处于快速的发展时期，这些变化肯定会对这片土地上的人产生影响，我看到的变革是积极的、正面的，变革也是世界艺术发展的关键词，我想中国艺术会给世界带去点什么。”（新民晚报记者 乐梦融）