《东去西来》让你在音乐与影像中，感受中西文化的对话与共生……

　　 作为第二十届中国上海国际艺术节“青年艺术创想周”重要节目，由上海音乐学院钱仁平教授担任艺术总监，许舒亚教授担任音乐总监，数字媒体艺术学科带头人代晓蓉博士牵头策划创作，集结八部中外音乐创新佳作的跨界融合艺术剧场——《东去西来》，历时一年多潜心准备，将于10月18日、19日在上海戏剧学院实验剧场隆重首演。

图说：《东去西来》演出海报 官方图

　　 《东去西来》秉承东方文化的“气”与“意”，同时融入大量西方音乐元素，中西文化或面对面对话，或彼此演绎，呈现你中有我、我中有你的共生交响。例如热情甜蜜的新疆风格在传统室内乐的推波助澜下邂逅深沉内敛的布鲁斯，弦乐四重奏邀请舞者在NEW Age风格中肆意舒展，阿卡贝拉和马头琴的现代与传统对话构成奇妙复调，击节乐音凝聚了跨越种族的和谐赞美之歌。全篇八部形态各具的音乐作品运用高科技视觉影像作为叙事主线，舞台上八个精心设计的影像环节依次呈现“序”、“间奏”、“尾声”的动态演进，与音乐作品相结合，带领观众穿越时间与空间，展现音乐丰富的思想内涵。为实现震撼人心的视觉效果，制作团队奔赴草原、湖泊、森林、古建筑村落以及城市取景拍摄，画面纯净超然、意义隽永，犹如抽茧剥丝，徐徐展开壮阔的天地画卷。

图说：《东去西来》舞美视觉 “间奏” 官方图

　　 值得一提的，这部作品的幕后舞美制作团队由上海音乐学院艺术与科技相结合的数字媒体艺术学院的师生组成，演出团体则是由上海音乐学院师生以及特邀嘉宾著名舞蹈艺术家黄豆豆、音乐人帕尔哈提等合作完成。“像和黄豆豆的合作的多媒体音乐剧场《镜·界》，就是从镜中影像获得灵感，展现文化认同过程中不迷失自我、获得文化自信的主题。”代晓蓉介绍说，舞台中央，特别安置了一个虚实并置的剧场空间，真人表演与幻影影像呈现交错出现的奇幻景象，实有的舞蹈肢体与飘忽的光影、乐音相辅相成，互为镜喻。

图说：多媒体音乐剧场《镜·界》 官方图

　　 代晓蓉还透露，合作艺术家们都是一拍即合，“像我们用赵光的音乐，我和黄豆豆都没有去问赵光音乐的意思，而是根据我们的理解，去进行二度创作。”她认为，“上海有着海纳百川的基因，这里聚集着海内外的艺术家和大批精英人才，开创更多高质量的创作平台，实现艺术多元繁荣，亦是我们未来努力的方向。”（新民晚报记者 吴翔）