看我用玻璃为你写一首“情诗” 法国玻璃艺术百年家族第四代新星作品亮相上海

拍摄：乐梦融　制作：孔明哲

 　　朱丽叶．勒彼里耶，来自法国玻璃艺术百年世家的唯一女性创作者，却已经成为法国新生代玻璃艺术家代表。“一位诗人可以用任何题材写诗，我用玻璃替代了纸和笔。” 年仅34岁的法国美女此次《烈火冰心．永恒的玻璃探索：朱丽叶·勒彼里耶 法国玻璃现代诗人亚洲个展》，艺术家以充满哲学的沉思，独特诗意的笔调，用灵动的线条与造型，精炼呈现35组绽放永恒炽爱光芒的作品，今天上午亮相上海琉璃艺术博物馆。

图说：法国玻璃现代诗人——朱丽叶·勒彼里　主办方供图

　　本次展览同时展出朱丽叶的曾祖父——知名的19世纪法国玻璃脱蜡铸造传奇巨匠佛朗索瓦·德孔西蒙，逝去的父亲艾蒂安·勒彼里耶，以及叔父安东尼·勒彼里耶的各两件作品，精彩展现19世纪至21世纪的法国玻璃艺术成就。

图说：父亲艾蒂安·勒彼里耶与叔父安东尼·勒彼里耶　主办方供图

　　玻璃艺术世家后代出手不凡

　　朱丽叶．勒彼里耶诞生于一个法国玻璃艺术百年世家，她的曾祖父、父亲、叔父，皆是世界认可的法国国宝级玻璃艺术大师。从小，她在父亲工作室的窑炉旁玩耍、成长，并担任父亲的助手。求学时期，朱丽叶在巴黎第一大学的精英教育下，透过研究不同的艺术媒介，以此远远逃离脱蜡铸造。但她学的愈多，发现自己愈为玻璃所深深着迷。事实上，不论朱丽叶·勒彼里耶如何强调自己多么希望摆脱她头上百年玻璃艺术世界的影子，我们却庆幸如她自己说的：玻璃艺术像是病毒一样，早已经潜伏在她的体内。

图说：法国玻璃现代诗人——朱丽叶·勒彼里　主办方供图

　　经历多年的挣扎、自问自答，朱丽叶不再犹豫，在2014年父亲过世后，她继承父亲的工作室。然而，继承之后更大的挑战是如何超越，并走出自己的创作之路。从技术到创作，朱丽叶融合了巴哈的音乐、芭蕾的舞蹈、物理的定律、情感的象征。她的感受敏锐，思考哲学，创作多元，有外科手术的精准，也有诗人心灵的感性。

 图说：法国玻璃现代诗人——朱丽叶·勒彼里耶带领嘉宾导览　主办方供图

　　此次展出中，由三个对称螺旋组合而成的《迸发》，线条流畅，造型极简朱丽叶最喜欢的作品之一。她解释，“这像是一种演变，一种循环，它是静止的，却又这样延续下去。同时，作品造型又像是人体的‘基因’，展现的是一种生命的永续。”朱丽叶很喜欢这件作品还有一个原因，就是色彩，可以从中看到一种色彩的渐层过渡，从透明到深沉如黑的蓝，颜色的渐近，同时暗示着时间和玻璃流动的轨迹，又像是两个人的关系，从相识到相知，从浅到深，由淡渐浓。朱丽叶·勒彼里耶说，这是目前能够代表她的最好的作品。

图说：《烈火冰心．永恒的玻璃探索：朱丽叶·勒彼里耶 法国玻璃现代诗人亚洲个展》　主办方供图

　　探索中国文化“气”的概念

　　朱丽叶．勒彼里耶说，她创作的是一种形式、一种动作，想去呈现流动感。她喜欢探索中国文化里的“气”的概念，是一种能量在自由流动。

　　朱丽叶的其他作品也从大自然汲取灵感。“不确定原理”系列作品超越形状的抽象本质，没有底座，没有上下左右之分，造型如同运动中的力量，但颜色却又在玻璃浆的流动中精准细腻呈现，就像寒冷中的波浪被冻结在时间和空间一般。朱丽叶．勒彼里耶说，她创作的是一种流动，而这个动态瞬间被结晶的玻璃所凝结。“海胆”系列则是朱丽叶把钉子放进海胆造型的玻璃之中烧制，让钉子融合玻璃呈现一种特殊的金属感与迷人光线，既有美学层面的展示，同时也是异材质结合的创作挑战。

图说：《烈火冰心．永恒的玻璃探索：朱丽叶·勒彼里耶 法国玻璃现代诗人亚洲个展》　主办方供图

　　策展人、琉璃工房创始人张毅说，朱丽叶．勒彼里耶是琉璃工房历年来所邀请的最年轻的国际艺术家，但世界上没有人像她一样“生于斯，长于斯”，见识了法国玻璃艺术最辉煌的历史。对于别人，那是玻璃艺术史，是一件一件的里程，对于朱丽叶．勒彼里耶而言，是她必须摆脱的影子，是她必须跨越的障碍。然而，朱丽叶在玻璃艺术的世界里，已然展开了一个新的时代，有了一个新的声音。

　　展览将持续到2019年3月。（新民晚报记者 乐梦融）