倾听原创歌剧的年轻“呐喊”，青创周昨日圆满落幕

图说：青创周收获满满  官方图 下同

　　回顾刚刚落幕的中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划”暨青年艺术创想周，6部涵盖多种艺术形式的委约作品，近百场邀约演出、大师讲座、工作坊等活动让沪上文艺爱好者一饱眼福。其中，“艺术行动”——中央音乐学院室内歌剧展演专场，选取了中央音乐学院作曲系“室内乐歌剧计划”品牌的四部佳作，携手新锐导演施晶芙、青年指挥家赖嘉静，让人看到了原创歌剧的蓬勃力量。

让作品自己“说话”

　　四部学生佳作题材宽广、叙述大胆、舞美简洁，凸显了年轻歌剧创作人才的实力：白笛的独幕室内歌剧《我爱桃花》以“戏中戏”的方式讲述了渔阳燕市冯燕与牙将张婴，以及张婴之妻的情感纠葛，多重叙事结构让人时而随着剧中人相爱相杀的戏码揪心，时而被戏外颠覆性的情景逗笑；邹睿的作品《天鹅之林》改编自真实故事，讲述了人与环境的关系：城市的扩张严重污染环境，迫使齐鲁大地上的天鹅以垃圾为食，从而得病。就在天鹅们走向绝望的边缘时，一位青年唤醒人类良知，改变她们命运；李景元创作的《地狱变》则将故事背景放置于日本平安时代，通过“天下第一画师”良秀为救女儿而被迫为堀川画《地狱变相图》屏风的故事，刻画了主人公奇幻经历，以及深刻的内心世界；杨瑞的作品《王七》改编自《聊斋—崂山道士》，讲述了书生王七嫌读书无用，决定上山找道士学习仙术的故事，可妻子却埋怨他对家庭不管不顾，由此引发出一场嘀笑皆非的闹剧。

“室内乐歌剧计划”品牌效应渐显

　　为鼓励学生们的创作热情，中央音乐学院原作曲系主任、著名作曲家郭文景接受记者采访表示：“年轻人视野开阔，选题面宽，包含了古今中外的小说、戏剧、诗歌、电影改变等，选题的多样性为音乐的多样性提供了空间。同时，学生们在音乐上不拘一格，勇于冒险探索。虽然他们都是初次写歌剧，难免稚嫩，但由此迸发而出的‘胆大妄为’和‘出格’，却充满着淋漓鲜活的元气，对校园外歌剧舞台发出了一声年轻的呐喊。”

图说：年轻歌剧创作人才实力凸显

　　郭文景透露，中央音乐学院作曲系的“室内乐歌剧计划”品牌成立至今已有6年，面向全院作曲系在读本科生、研究生以及教师征集室内歌剧作品，使年轻作曲家获得了歌剧创作的实践机会。6年来，音乐教育真正参与到了歌剧人才的培养中，诞生了不少好作品，取得了很好的反响，有些参与国际室内乐歌剧比赛并入选，有些获得了国家艺术基金支持，得到了社会各界肯定。他期待，中央音乐学院作曲系“室内乐歌剧计划”能在未来继续呈现更多鲜活的创新力量，创作出更多优秀的原创歌剧作品。（新民晚报记者 朱渊）