百年张权

　　作为“中国民族声乐学派”的开创和实践者，张权虽历经坎坷和罹难，但仍穷尽其生地孜孜以求。

　　今年是一代声乐艺术家张权的百岁诞辰。作为“中国民族声乐学派”的开创和实践者，她虽历经坎坷和罹难，但仍穷尽其生地孜孜以求。

　　很多年前，我接触采访过晚年的张权，并与她的大女儿——女高音歌唱家莫纪纲相熟，从而又了解到她母亲的许多过往。

　　新中国成立后不久，旅美的歌唱家张权和指挥家莫桂新夫妇闻讯后，就急切地回国报效祖国。最初，她被安排在中央实验歌剧院工作。张权担任独唱演员、主演歌剧；而莫桂新则担任管弦乐队指挥。

　　那时百废待兴，中国歌坛的振兴、发展是人们热议的话题和所有从业人员共同追求的目标。但对如何走向世界却众说纷纭、争论不休。大多数声音认为：全身心地学习西洋唱法和作品，尽力在国际比赛中获奖；许多音乐院校的学生更是深信：在国际声乐比赛中获奖，是事业成功的唯一途径。受此思潮和舆论的影响，一般的观众也常常以得奖与否，来衡量一个歌唱者水平的高低。

　　但有着多年海外学习、歌唱体验的张权却认为：这是对声乐艺术整体的误解，如不及时纠正，会导致青年学生走上畸形发展之路，并误导、妨碍人民群众对真正歌唱艺术的认识和理解。张权说：歌唱不是简单、抽象的人声，而是音乐与语言高度结合的表演艺术。离开民族的语言，当然还包括歌词内容，民族的声乐艺术也就无从存在和发展。作为世界公认的唱法科学的意大利、德国、法国学派，也都是通过自己本民族的艺术，解释、传递给各国听众，并被广泛接受和喜爱，才登上世界舞台的。现今的国际比赛的曲目，绝大多数是西方古典艺术歌曲和歌剧选段，我国选手能获奖，也只说明其在运用西洋唱法解释表达外国声乐作品的艺术水准上，已达到或超越了外国选手。但要整体真正走向世界，还要等到我们把西洋美声唱法的优点，结合我国声乐艺术传统和语言特点，从而形成中国自己的声乐学派，并逐渐被世界接受，直至广泛认可。概言之，就是洋为中用。这就需要我们竭尽全力去探索开创一条适合我国人种和语言特点，借鉴结合西洋科学唱法为我们自己民族所用的一条独到之路。而且，中国歌唱家要走向世界，首先要立足本土，能为广大人民群众接受和喜爱，同时还需要我们的作曲家们，谱写更多旋律更美、有着鲜明中国风格的作品。

　　张权所倡导的“中国民族声乐学派”得到了贺绿汀、周巍峙、李凌等许多音乐前辈的支持。她本人也一直身先垂范。长期从事西洋歌唱的张权，在举办的每场独唱会曲目中，至少有三分之二是中国作品。在她主持哈尔滨歌剧院的那些日子里，创作、移植和复排了大量的民族歌剧，在这些剧目中，她都亲自担纲主演。

　　“文革”后复出的张权担任中国音乐学院副院长，其间，她旗帜鲜明地亮出了“中国民族声乐学派”这面大旗。眼下，金铁霖、马秋华们更是有声有色、红红火火地继承高举着这面旗帜。

　　张权策划、组织了举世闻名的“哈尔滨之夏”音乐周；并组建了影响深远的“哈尔滨歌剧院”。前者至今还是东北地区的一张文化名片；而后者则为中国培养了一大批歌剧人才。张权在艰难的人生时刻，还为中国歌坛留下了重彩浓墨的绚烂华章。（李定国）