灵魂的目标是诗吗——《诗耀中华》序

　　观海先生的诗都是有感而发，即便是一些时事诗，也总能写出一点独特的意蕴，让读者心有所动。

　　上了年纪的人对春天的敏感度怎么也不如年轻人，尽管窗外的花事已盛，我却不为所动，对于诗，大抵亦如是，其敏感度也是老不如少吧……

　　然而，也有例外，观海先生虽年过花甲，却诗心不老，申请加入到中国诗歌学会，写诗、读诗，在网上与众多年轻诗人交流诗的心得，切磋诗的技艺，隔三差五还将自己创作的诗制作成视频，搏得成千上万的粉丝们一片赞赏之声……

　　这一现象，引起了我的关注，一如湖南诗人梁尔源，也是在退休之后捉刀弄诗，诗艺突飞猛进，许多作品，获得诗界同仁的好评，在不久前中国诗歌学会换届选举中，被高票推举为副会长。

　　与梁尔源的精短小诗相比，观海先生主攻政治抒情诗，主题开阔、气度恢宏，颇似诗界舞大刀的云长，甫一露面，即有横扫千军之势。与之同期出现的另一位掸写政治抒情诗的诗人赵辛铭却正当壮年，其诗飞扬跋扈、才华横溢，很有一点当年贺敬之、郭小川的气势。

　　回看观海先生的诗，虽说缺少点《红豆词》式的纤巧，但却有《观沧海》式的拙朴和大气。我和他同为学养先天不足，后天特别辛苦自强的一代人，一大把年纪了还在高校与青年学子同堂就读，以弥补知识的缺口，赶上时代的步伐。

　　对于诗的追求也是这样，观海等一批诗人的大器晚成，是我国步入老年社会以后必然产生的一种文化现象，也称得上是新时代才能出现的文化盛事。老年人对于诗的选择，是一种灵魂的再次洗礼。

　　法国的蒙田说：“灵魂如果没有确定的目标，它就会丧失自己”。退休的人即闲逸者，本可以在闲暇里好好款待自己、放纵心身，但就此也容易令灵魂飘忽无定，找不到寄托的地方。于是，观海先生拾起了“诗”，以为诗可养身，亦可养心，其相濡以沫的夫人则捡起了“画”；画可悦目，也可愉情。这样，心一旦有了皈依，无论世事如何喧嚣，都能泰然处之。当然，他们也不是脱离尘嚣的“归隐”，而是接地气的“与时俱进”。这可以从观海夫妇的诗画中得到证明。

　　观海先生诗集几乎所有的诗，都是有感而发，而不是无病呻吟；即便是一些重大题材的时事诗，也少有泛泛而论者。他总能从自己的切身感悟出发，写出一点独特的意蕴，让读者心有所动，从中体味出诗的美学境界，这就很不容易了。

　　如集子里的《好大一面旗》、《走过天安门的脚步》、《红色之恋》等，都是这一类诗的上乘之作。对这类诗，观海先生多自己朗诵。自诵的方式的好处在于能自己把握诗的质地，恰到好处地把自己创作的初衷表达到位，加之他嗓音的真纯与明亮，更能将诗的情感与意蕴发挥到极至，这大概是自写自诵的妙处所在。也是他能在网络平台赢得众多粉丝追捧的奥秘所在吧。

　　我始终认为，写这一类政治抒情诗，是要花大力气大功夫的，一般的诗人都不敢轻易为之，而观海先生却信手拈来，似有驾轻就熟之工，这也许与他丰富的人生阅历有关。他务过农、从过军，在国家电视台做过工会主席，深悯民间疾苦、饱览世纪风云，故能把握“诗”的大局，掌控“诗”的走向，且能以诗的语言来诠释时事，加上笔端带有感情，诗的成色自然就上去了。从诗风上看，观海先生无疑属“豪放派”，大气磅礴中挟带一丝儿女之情，这或许也是他拥有众多“粉丝”的另一原由。

　　就我个人喜好来看，我更喜欢观海先生那些写个人情感的诗，如《日子》《清明之思》《雪花情》等。也许是这些诗的灵感发自内心深处，加之诗的语境清丽纯净，更能触动人的那一根相似的神经，激起诗的共鸣吧……（曾凡华）

（注：本文为《诗耀中华——观海诗歌作品选》序）