童童舞袖“英台”化蝶

　　童童舞袖“英台”化蝶

　　———惊鸿一瞥

　　刘沙

　　5月22日下午，上海如意越剧团将经典大戏《梁山伯与祝英台》搬上了著名的上海共舞台。虽然是熟悉的剧情、不朽的国粹，更是前辈艺术家们无数次演绎的经典，但如意越剧团的后生们，依旧把这出中国古典大戏演绎得惟妙惟肖。尤其是祝英台的扮演者，如意越剧团的掌门人童童，仅凭一句“梁兄啊，让小妹来送你一程”，让坐无虚席的观众的脸上，滚动起了感人的泪花……

　　因为外公是江浙一带的票友，所以童童的一家门都是戏曲爱好者，三岁的她就会唱“天上掉下林妹妹”。到了七岁那年，她从上海回到宁波老家，家乡的社戏文化和氛围深深感染了这个年幼的孩子，田野边小溪旁的草台班和戏台，成了她童年最快乐的玩耍之地和梦想开始的地方。

　　多年后，尽管她和她的如意越剧团已经小有名气。但她难忘的依旧是孩提时，围着戏台跟着大人看戏的日子。童童说:“草台班虽然草根，但它接近老百姓，能反映社会现实。而所演剧目又多是经典，许多越剧的老一辈艺术家们也都是从乡间社戏舞台走进大上海的……”

　　家乡的社戏，民间的草班就这样在幼年的童童心中深深的埋下了一颗良种。她说当年并不知道以后这颗种子能不能开花，更不敢想它还能绽放。

　　她从宁波又回到上海时，已经14岁了。初中毕业后，因为喜欢艺术和越剧，她放弃升学高中，去读了师范学校。在师范她受到了浓浓的艺术熏陶，声乐、舞蹈、编剧和绘画样样都会，这一切对她后来成为一位优秀的越剧演员起到了至关重要的作用和帮助。日后，童童带着她的越剧团走南闯北时，她的才艺全都派上了用场，她自己编剧编舞甚至亲自担纲舞美，绘制布景。

　　我曾经问童童，是什么原因让她想要组建一个属于她自己的剧团?她说是因为梦想。她要圆的不仅是自己成为越剧演员的梦想，她还要圆让更多的年轻人都喜欢上越剧并投身到越剧事业中去的梦想，她更要圆带着自己的越剧团，通过在社区、校园的演出，以弘扬越剧文化的梦想……

　　为了有资金能支撑起未来的剧团，她开过服装店，灯具店和装潢公司，甚至还卖过保险……2011年她开始组织戏迷社团，为将来拥有自己的越剧团热身。这期间她先后组建的“流光越韵”和“茗越”社团，在上海电视台的“越剧我来秀”比赛中获得全国十佳……

　　这年秋天，童童拜越剧名家金采风为师。一年后，她创建了原闸北区文化馆青年越剧团。从此她每周六全天都在剧团的排练厅陪伴她的团员们学戏、排戏，风雨无阻，坚持不懈。她的团员们都是在校的大学生或年轻白领，有很多都是零基础的学员，童童和闸北青越让年轻人得到了学习和成长。

　　随着童童的闸北青越渐渐地在圈内有了名气，昔日经商的经验使她深知剧团要发展，必定要争取自给自足。于是她开始参加政府的招投标，带着团员们参与到公共文化配送服务中。依靠着政府的支持、依靠着自身的演出质量参与竞争。她从市场上挣一点，自掏腰包凑一点，再依靠文化馆的资助，闸北青越从最初的一穷二白变得越来越“富有”。而童童和她的年轻人们更是以靓丽的扮相，扎实的功底，动情的演唱和对越剧文化艺术的领悟，获得了上海观众广泛的认可和好评。

　　2014年至2016年的三年间，在原闸北区的支持下，童童领衔这批年轻人在上海大宁剧院上演了三部全本大戏，《碧玉簪》、《梁祝》和《劈山救母》。尤其是2016年排演的大型神话越剧《劈山救母》，她和编剧及舞美在这个30年前的老版本上改编创新，使得该剧重新焕发青春活力，被誉为新时代弘扬越剧文化的经典之举，并于同年入选首届上海市公共文化设计大赛百强。

　　2016年6月，童童成立了上海如意越剧团，由老师金釆风亲自担纲艺术总监。几个月后，“如意”成了上海大世界颇受欢迎的驻场演出越剧团。金采风在收童童为徒时说过一段话:“如果你想组建自己的越剧团，那你就要努力成为民间剧团中的佼佼者。如果你要学唱金派，那你更要努力唱出优秀的专业演员的水准。”童童说，眼下她正在为金老师的嘱咐而努力着。