用评弹演绎《乡愁》

知道余光中先生的大名，缘于他的作品《乡愁》；知道他的《乡愁》，乃因为当年（2003年12月）温家宝总理在美国纽约与侨界、留学生代表座谈时谈到了台湾，并引用了《乡愁》的诗句：“这一湾浅浅的海峡，确实是最大的国殇，最深的乡愁。”

2004年初，上海的评弹音乐工作者吕咏鸣先生，独辟蹊径，用评弹曲调为《乡愁》谱曲。当他找到我，征求我的意见的时候，我深感振奋。

余光中先生虽为福建籍人士，可他的母亲、他的夫人，都是江苏常州武进人，江南充满了女性般的娴雅与柔美，给予他安慰与影响。江南的水乡、历史、传说，莺飞草长、桥影橹声，充盈了他的艺术感性。他的江南，“是以常州为典型，更以武进为焦点的”；他的诗中的“船票”和“邮票”的另一端、那牵动他年轻心灵的，正是“永恒的常州母亲和常州新娘”。

因此，吕咏鸣先生用具有鲜明江南特色的评弹来演绎《乡愁》，不但令人耳目一新，也是恰到好处的。

不过，苏州方言的评弹，对于更大范围的受众来讲，是有局限的。于是，我对吕咏鸣说，我有两条建议，一是，演唱前可以在音乐的伴奏中，邀请优秀的配音艺术家乔榛先生朗诵一遍，这样，不仅可以让所有中国人都能听懂；而且，听乔榛先生的朗诵，本身也是一种艺术享受。其二，由我们上广电台来录音，使其成为一首立体声的音乐作品，并由我们电台率先发布。

2004年5月20日，由我和吕咏鸣先生共同策划、我们电台等单位主办的“乡愁、相思、乡情——江浙沪著名评弹演员联合演出评弹音乐、流派专场”在上海美琪大戏院举行，我们专门把余光中先生请到了演出现场，请他欣赏评弹谱曲的《乡愁》。

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头,母亲在里头。

而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。

在乐曲声中，乔榛先生以深沉而富有磁性的朗诵，为评弹谱曲的《乡愁》作了清晰的诠释。而后通过转调，在充满评弹音乐特性的乐曲声中，由著名演员徐惠新以带有明显的蒋月泉调、徐丽仙调和周云瑞调的流派唱腔，特别是徐丽仙调的运用，很贴切地表达了作者的“乡愁”的情感。

很显然，余光中的《乡愁》，原本并不是为评弹谱曲而写的，因此同评弹唱腔的用词、平仄、韵脚等完全不一样。作曲者巧妙地抓住了“乡愁”两个字，把它作为全曲的韵脚，就同全诗的琉球韵妥帖地吻合，巧夺天工。开腔之初，在“小时候”三个字上，把徐丽仙调特有的三连音装饰运用，让人们在歌声微微的拨动中感受心灵的震颤。

徐惠新的演唱，把周云瑞先生的唱腔巧妙地融化、宣泄，让人明明白白地感受到“外头”“里头”绝不是一般空间上的概念，而是母子阴阳相隔，何止千里万里，这相思之苦、相思之深何日能圆？尤其是最后那句“大陆在那头”，演唱者用久久的拖腔，绵绵不断、悠悠不绝；而伴唱者又把“乡愁”两字反复地重唱，更把淡淡的乡愁，幽幽地散发开去。正当听众沉浸在体味“乡愁”之时，男女声的附声又一次出现，轻轻地、幽幽地，直到邈远。这种唱法在以前评弹唱腔中也是没有的。

演出结束后，余光中先生很高兴。他说：“我没有想到苏州评弹可以这样来表现，尤其是结尾时演唱者的淡出，声音慢慢低沉下去，这是非常好的，体现了一种淡淡的哀愁。”