两会焦点 | 传承海派文化 迈向人文之城

陈炅玮/摄制

图说：位于虹口区四川北路公园的海派文化中心 东方IC

　　今年政府工作报告提出：要弘扬中华优秀传统文化，继承革命文化，发展社会主义先进文化，培育和践行社会主义核心价值观。

　　上海文化底蕴丰厚，打响上海文化品牌，有得天独厚的优势。在对标国际一流，迈向“人文之城”的过程，如何激发城市文化创新创造活力，提升城市软实力和吸引力？

　　创作 让作品保持“生命力”

　　全国政协委员、中国文联副主席奚美娟认为，讲好中国故事，更应讲好中国老百姓的故事，让世界了解中国百姓的生活变化，他们的愿望是否得到满足，这值得文艺工作者关心。现实主义题材应该记录当下正在发生的事，经过检验可能转化成传统文化。“当今时代，用什么作品给后人留下伟大时代行进中最真实的信息，是所有文艺工作者共同的责任。”

　　奚美娟委员表示，演员到了一定年龄，做主角的机会减少，这并非中国特有的现象，而是世界性的职业现象，但这并不意味着中老年演员的职业空间因此缩小，应该考虑已有角色的质量怎样，在源头创作加以注意。

　　“上海在中国的文化艺术界走在前列，长期处于引领地位，始终是我们看齐的目标。”全国人大代表、浙江小百花越剧院副院长王滨梅笑说，“越剧十姐妹”也是到了上海滩，在上海的舞台，才将越剧唱响全国。

　　王滨梅代表坦言，近年上海沪剧发展得很好，创作了一批精品力作，例如沪剧《挑山女人》就非常成功，得到各方一致好评。“这也给我们带来启示，戏剧不仅可以很传统，也可以很现代，通过创新发展让人亲近、感动、信服，既发出主流的声音，也是接地气的作品。”

　　“近年，上海音乐学院创作歌剧《汤显祖》，并在今年初赴欧洲参加‘欧洲青年歌剧节’的演出。”全国人大代表、中国音乐家协会副主席、上海音乐学院副院长廖昌永表示，创作团队加入了昆曲等元素，欧洲观众非常喜欢这样具有民族特色的唱腔，演出效果很好，在国外成功“圈粉”，增强了文化自信。廖昌永代表说，中华优秀传统文化是文艺创作取之不尽、用之不竭的灵感源泉，文艺工作者就应该牢牢扎根在本民族文化的土壤里。

　　全国政协委员、国家一级编剧王丽萍指出，优秀作品的主题与思想是超越语言与国界的，文艺作品要力争表现人类共通的情感，才能得到更多人喜爱。要想作品具有“共通”特质，必须要扎根于生活，扎根于人民，深入挖掘细节是创作者的必修功课。只有深入生活，对生活有了深刻感悟，才能保持旺盛的创作生命力。

　　王丽萍委员希望，影视剧创作者以充分的热情创作原创题材、现实主义题材的作品，并更多地提倡艰苦奋斗的精神，在现实主义题材的拓展、范围等方面做点文章。

　　守护 让传统文化“活起来”

　　在全国政协委员、中国美术学院院长许江看来，中国传统文化要想以良好的品质回馈世界，就必须让它“活”在今天。他说，文化繁荣最关键是要“顶天立地”，要顶中国优秀传统文化之天，立中国广阔现实大地。

　　“唯有这样，我们才能把中国的优秀传统文化进行传承、拓展和提升，从中汲取文化自信的力量，创造文化繁荣发展的高峰。”许江说，应加强对视觉文化项目的支持力度，通过书画艺术、美术艺术等极具观赏性、感染力的传播方式，让优秀传统文化“活”起来。

　　 打响“上海文化”品牌，丰富的红色文化、海派文化、江南文化是上海的宝贵资源。

　　“上海文化有丰富的底蕴。”全国人大代表、作家、文汇报社特聘首席编辑潘向黎认为，上海海纳百川、追求卓越、领风气之先的城市品质，在文化上长期给人“洋”“新”和“雅”的印象，但上海的底色更多是江南文化，“江南”是这座城市流淌在血液里的文化基因和情感密码。“上海应在建设现代国际化文化大都市的同时，重归‘江南文化’的怀抱，进一步确立其江南文化代表城市的地位。”

　　潘向黎代表建议，将“江南文化”纳入“打响上海文化品牌”的大框架下，再次梳理、重视、凸显、弘扬。例如，在微型园林、建筑、戏曲、音乐、绘画、古诗词、美食、茶文化、丝文化、非遗手工传承、家族历史等方面，弘扬、立体扶持乃至抢救性发掘保护；让江南文化走进上海的日常生活，更好地进入大城市的“毛细血管”——大到对历史上有过、已经消失的优秀园林、著名茶馆选择性地恢复和重建；小到让挎篮中的“栀子花白兰花”成为上海钢筋水泥丛林中的“微风景”，让上海的生活拥有更多暖心的细节。

　　上海对文艺院团“一团一策”的改革，也让浙江小百花越剧院副院长王滨梅代表很受鼓舞。因地制宜地确定政策，打破了“大锅饭”，鼓励了演职人员的积极性，给全国多地提供可参考、可复制的样本，得到业内同行的认可。“很佩服上海在支持传统文化的力度，我们也在了解上海‘一团一策’的具体实施办法，应该向上海学习。”

图说：上海音乐学院创作的音乐剧《汤显祖》新民晚报记者 郭新洋 摄

　　政策 让中国文化“更自信”

　　去年以来，从《战狼2》到《红海行动》，主旋律影片横扫票房。文化产业的发展趋势和方向，愈发受到全社会的广泛关注，也引发了代表委员的思考。

　　今年两会，全国政协委员、中国艺术研究院艺术创作院院长朱乐耕提出了“具有中国精神的当代艺术”的提案，他认为，“文化自信”的具体表现就是要让文化引领时代，文化引领国家建设，在各个领域里体现中国文化精神。“一定要有能体现中国精神的当代艺术作品，来体现当代中国的文化和当代中国人的创造性精神。”

　　朱乐耕委员希望，国家更加重视加强引导，鼓励具有中国精神的当代艺术创作，设立相关奖励机制。在开展国际交流时，优先选择具有中国精神的当代艺术与世界对话。国家艺术基金优先资助具有中国精神的当代艺术的创作，共同将具有中国精神的当代艺术推向国际，并掌握中国在国际当代艺术空间中的话语权。

　　全国政协委员、西安市副市长方光华认为，我国创新文化建设已经取得显著成就，创新“气场”日益增强，文化资源供给渠道更加畅通，影响创新的制度性成本显著降低，但文化资源供给还有短板，民族血脉还不够畅通，全社会共担创新成功与失败的机制还没有完全建立，建议要加强对“文化建设”战略的监督，优化创新生态，厚植创新文化。

　　近年，文化创意产业成为上海国民经济重要支柱性产业。数据显示，2016年上海文化创意产业总产出10433亿元，占全市生产总值的比重已超过12%；产业增加值3395亿元、同比增长8.2%。

　　文创消费之路如何再创新、再出发？全国政协委员、故宫博物院常务副院长王亚民建议，有关部门采取有效措施，推动体制机制创新，落实完善支持政策，加强支持平台建设，完善文创产品营销体系，加强文化创意产品的品牌建设和保护，促进文化创意产品研发的跨界融合，切实解决相关问题。

　　传播 让民族文化“走出去”

　　在全国人大代表、江苏省演艺集团总经理柯军看来，上海在文化方面思想开放，艺术精湛，形成了上海国际艺术节等品牌，希望上海发挥具有全球影响力的平台优势，引领长三角文化的国际化。

　　柯军代表举例，2010年上海世博会期间，江苏昆剧院在日本馆演出《朱鹮的故事》，围绕环保主题，运用中国非遗昆剧和日本非遗能剧，最终演出6619场、观众400万，创下了世博会上表演场次最多、观看人数最多剧目两项纪录。“只有在上海的土壤，才能萌生这样的结果！”

　　全国政协委员、上海市舞协主席、上海芭蕾舞团团长辛丽丽表示，近年中国越来越多的优秀作品敲开了西方主流剧场的大门，上海芭蕾舞团的豪华版《天鹅湖》就是一个例子。去年，《天鹅湖》在海外演出45场，场场都大获成功。“带有民族文化‘遗传密码’的原创作品，才是更值得关注的。”

　　“让具有观影习惯的年轻人通过戏曲电影了解戏曲、喜欢戏曲，对传承非常重要。”全国政协委员、上海沪剧院院长茅善玉认为，戏曲电影可以通过胶片，原汁原味记录各地方剧种代表演员的风采，不仅展现一个剧种的精华，一个演员一生的艺术造诣，而且有利于促进“文化走出去”。

　　茅善玉委员建议，尽快出台针对地方戏曲电影摄制工程的扶持性政策，并设置国家级的基金扶持机构。她表示，目前相关政策仅仅惠及京昆艺术，尚未涉及地方剧种，希望上级部门能够借鉴“京剧电影工程”等优秀政策的经验，把地方戏曲也考虑进去。

　　“我国文化传播领域目前存在优秀作品少、传播方式不佳、国外文化输入突出等问题。因此，要积极抢占文化‘制高点’，占领网络文化传播‘主阵地’，让文化自信在网络空间生根发芽。”全国政协委员、网易公司董事局主席丁磊建议从以下几方面培育文化自信的土壤：一是政府主导，鼓励企业积极参与优秀文化产品的制作和传播；二是创新包装形式，利用短视频、虚拟现实等接地气的方式呈现；三是对优秀文化产品进行数字化处理，并免费传播；四是鼓励互联网平台大力传播优秀文化作品。

　　特派记者 方翔 范洁