西方观众从他的肖像画里，看见中国山水也看到莫兰迪

由威尼斯市政府主办的“直面：童雁汝南作品展” 计划在5月28日于意大利威尼斯奎里尼斯坦帕利亚基金会博物馆Fondazionequerini stampalia开幕，这是该美术馆落成以来在一楼主展厅首次隆重为中国艺术家举办个人展览。博物馆地处威尼斯岛的核心地段，是威尼斯最有学术分量、最重要的美术馆之一。

图说：展览海报 官方图

在童雁汝南的系列作品里，正面的人像，平涂的背景和几乎不变的风格，连41CM*33CM的尺寸都没有变化，让人不得不想起意大利那位一生只画瓶瓶罐罐的“苦行画家”莫兰迪，童雁汝南的画里总是给予观者异曲同工之妙的冥想空间，这种贯穿十多年的“不变”所拥有的穿透力量，受到欧洲观众尤其是意大利观众的赏识。童雁汝南的作品不同于照相式的摹写，而是通过摒弃外在修饰的方式让人返还到连接天地宇宙之初，从画面回望自己，回到本真。虽然这些作品看上去温和细微，却并非沉默无声，画作活力洋溢、激动人心。

童雁汝南自己说道，“西方美术史大概就是一个肖像画的发展史。发展了这么久，现在肖像画到底还有哪些突破的可能，所以我选择了这个很有挑战的主题，借用油画肖像来呈现中国山水精神。”

图说：童雁汝南作品：A 1508071·比利时，41x33cm 官方图

20年如一日的修行，坚持面对面写生的创作方式，来阐述中国山水精神，在世界艺术领域独树一帜。2015年启动了“欧洲肖像艺术驻地创作计划”，包括各国元首在内的数百位各界名人曾为其做模特，作品组成了一道“名人记”，并在欧洲各重要美术馆展览，此次举办威尼斯个展亦是其中的一站。

在此前意大利米兰的巡展上，米兰艺术和科学博物馆馆长皮特·马达埃斯指出了童雁汝南的艺术想法，寥寥几笔就能表现出人物的特征：一方面对人物眼睛的描绘，另一方面渺渺几笔就可以塑造人的面部特征，这是天才的艺术大师洞察力的观察结果：无需塑造人的灵魂，无需做多余的解释，微妙微巧，使人物栩栩如生，体现极高的艺术水平。

图说：童雁汝南在创作中 官方图

中国美术学院院长许江评价，童雁汝南时时处在一个散漫的状态之中，去承受这些蓦然出现的浑沌一团的“像”。这种“像”是不允许太清晰的，是需要一种生命的“漫态”去与之遭遇的。童雁汝南与这些群像彼此塑造，把自己塑成匆匆一瞥的心灵漫游者。中央美术学院院长范迪安认为，童雁汝南“找到了跟艺术史已有风格不同的格式，甚至有一种语言上的专利。”

童雁汝南还曾经担任2016年杭州G20峰会和2017年厦门金砖国家峰会主会场的艺术总监，为各国元首会面、会谈、用膳的空间设计搭配艺术作品，助推了中国当代艺术在国际重要场合亮相。（新民晚报记者 乐梦融）