“00后”登上舞台 明星转型幕后 “上海之春”他们在跳舞

　　昨天是“五·四”青年节，晚上，一台洋溢着青春气息、迸发年轻创意的舞蹈新品汇演在上海国际舞蹈中心举行。作为第35届上海之春国际音乐节参演剧目，《他们在跳舞》——“2018上海青年舞者优秀作品展演”为观众奉上风格各异的20个新品力作，其中囊括了芭蕾舞、现代舞等不同舞种，整场演出充满活力，让人感受到舞蹈艺术所蕴含的青春力量。

编导日趋年轻化

　　中国古代服饰中的卷云纹，被演员柔软的身体幻化成舞台上的云卷云舒；举着竹箩接着黄金灿灿的谷子，来表现秋日的大丰收。相比前几年新创舞蹈作品中，普遍存在的发散性思维太过而脱离舞蹈本体的问题，昨晚所呈现的新品则开始回归现实生活和舞蹈本身。而这些颇被看好的作品，来自于更为年轻的舞蹈编导。

　　这次展演中的舞蹈《卷云纹》就是由上戏舞蹈学院五位青年学生合作编创，表演也是由他们自己完成。《卷云纹》的编导兼表演者魏清清说：“作品灵感来自于中国古代服饰的卷云纹，我们想用肢体去展现卷云纹的细腻、生动。《卷云纹》属于现代舞，但我们在现代舞中融入了一些古典舞元素。”

图说：《靠近的关闭者》演出照 网络图

　　同样是合作编创，《靠近的关闭者》的四位编导兼表演者则更为年轻，他们来自上海戏剧学院附属舞蹈学校。这个作品所表现出的生活质感，让人们看到了这些“00后”编导所关注的社会现实，以及他们表达人生感悟的热切愿望。

　　王鑫、吴欢是近年来创作成果颇丰的青年编导，他们在这次展演中都有新作呈现：王鑫的《夜雨行》细腻温婉，民族意蕴与现代意识的融合是他的新尝试；吴欢的女子群舞《秋日》将农家女的喜悦表现得质朴而唯美，从生活取材的舞蹈元素非常有感染力，而满台亮丽的金黄色，不仅是丰收的颜色，还充满了青春的活力。

　　上海戏剧学院舞蹈学院院长陈家年在肯定的同时也对孩子们有更高期待：“若未来，他们的创作能更‘接地气’些，便能吸引更多普通观众的目光。”

明星转型成幕后

　　正所谓“舞而优则导”，成功的舞者投身于编导是舞蹈界一个很好的传统，也具有特殊优势。由“学长级”的舞蹈家黄豆豆编舞并表演的《镜·界》是昨晚演出的一大亮点。这些年，黄豆豆并不算“高产”，但从这一作品中可以看到，他仍然保持着20年前的“少年激情”。

图说：《镜·界》演出照 网络图

　　作品由黄豆豆的独舞、现场四重奏以及多媒体设计共同组成。舞蹈的开头和结尾部分，在黄豆豆背后的LED屏幕中，一个倒立的红衣舞者出现，他与台上身穿白衣的黄豆豆同时做出相反的舞蹈动作，虚拟与真实相映成趣。

　　黄豆豆说：“这个作品追求的是在剧场里面，视觉、听觉各方面的融合。”《镜·界》将现场音乐和数字媒体作为内涵表达的重要元素，超越舞台环境，充满想象，作品所呈现的跨界理念和对艺术空间的探索，不仅具有鲜明的个性化特征，对当代舞蹈风尚也将产生一种引领效应。

图说：双人舞《梦里的微笑》 网络图

　　昨晚，由吴虎生编导的双人舞《梦里的微笑》也备受瞩目。这部作品前不久，刚刚助力两位新人冯子纯和涂瀚彬在第六届南非国际芭蕾舞比赛中获得了好成绩。舞蹈虽不长，却是根据涂瀚彬和冯子纯自身优势和特点打造，整部作品抒情流畅具有梦幻感，将恋人间相依相恋的情感表现得惟妙惟肖。

　　舞蹈明星们，积累了舞台经验和人生感悟，将其融入幕后创作，是必然趋势。沪上青年舞蹈家如吴虎生、朱洁静等，都逐渐开启了创作生涯。舞蹈明星同时也是成熟有思想的舞者，让台前的他们转身参与幕后创作，不但能提供创作的别样视角，也能凭借自身人气，将“粉丝”从“看舞蹈”引入“品舞蹈”的阶段。未来，专业舞段或可成为“快闪”或是广场舞大妈争相效仿的对象。（新民晚报记者 朱渊,实习生 周明依）