高楼群中如何“画山水” 城市艺术家给出答案

“城市·山水”主题艺术展

　　生活在城市中的画家，如何在从传统中转型，画出新时代的“中国山水”？这道考题已经摆在中国艺术家面前很多年。昨天起，以“城市·山水”为主题的艺术展在中华艺术宫开幕，展览集合来自全国28家美术学府的山水画创作菁英，共同探索山水画的发展前景。

　　面对城市的包围，当代中国画家应该如何回应，当代山水应该改变什么，坚持什么？入展的作品初步解答了这些疑问。入展专家提出，中国画高等教学，不仅是单纯的技术训练，更应是一种文化敏感度和自觉观照意识的培养。本次活动是全国高校层面首次就“城市与山水”这一命题作出系统的展示和理论梳理，共选送作品300余件，呈现目前中国山水画，尤其是城市题材山水画所达到的学术高度。

　　上海美术学院名誉院长冯远认为，“城市山水”是中国山水画在当代语境下的一种特殊形式，包含着新旧的碰撞，乃至矛盾、彷徨和纠结，但其遇到的一切问题，以及存在的巨大潜力，都是当代中国画的一个缩影。可以说，城市山水的创作实践，将为中国画的当代化进程提供一个范式，也为传统山水与现实主义创作提供了适当的接口。

展览现场

　　上海美术学院院长曾成钢表示，本次活动标志着城市山水已经可以作为一个相对独立的山水画门类，并被纳入到高等艺术教学的框架中，它将从山水画家个体自发而相对松散的创作方向，上升为一种集体自觉，乃至成为能代表这个时代的中国画新形式。

　　参与展览的嘉宾就城市与山水的关系、山水画传统活化和创造性继承的问题，研讨了创作观念、意境拓展、笔墨形态、图式呈现乃至理论系统构建等。“全国高等艺术院校山水画系列教学研讨会暨师生作品展”2013年由中央美术学院首次举办，此后在全国各大高等艺术院校接力举办，到今年已是第8届。展览将持续至11月25日。（新民晚报记者 乐梦融）