坚持十年，他用绘本画出新闻人物背后看不见的艰辛

在初冬一派安详的稻田深处，被誉为“中国最美乡村美术馆“的上海青浦可•美术馆里，正在进行艺术家赵志文的“文本行动”绘画艺术展，文本“行动”横跨十年，赵志文十年来坚持在做一件事，就是进行关于新闻时事的绘本创作，十年的坚持，积累上千张作品，这是一种生活的常态，也是艺术积淀的一个过程，就像一瓶酒，慢慢喝，味道就出来了……

图说：展览现场 官方图（下同）

赵志文用敏锐的笔触和独特的视角，不仅仅通过绘画的形式对重大历史瞬间和新闻事件进行定格重塑，同时附以文字记录，用传统文人画册页的展读方式，将绘画的可看性和文字的可读性有趣地融合，表达了艺术家对历史的体验、追问与重释。

展览共分四个系列——“绘本”“册页”“互文”“日记”。

《发生》绘本系列，是艺术家将日常生活中感动自己的瞬间和容易被快速消费的细节，用绘本的形式记录下来，每年画满一个本子。本次展出的九册绘本和正在进行中的第十册绘本，展现了艺术家耐住寂寞、摒弃浮躁，潜心修炼绘画功力，诚实记录个体感悟的心路历程。

“册页”系列呈现艺术家过去十年的整体创作活动，不仅用绘画描绘场景，还用文字记录事件并表达态度。形式如同传统题画诗对称的“册页”纸本系列，绘画与文字交相呼应，使绘画更具历史深度和个性色彩。

“互文”系列主要展出绘画大作品，艺术家用绘画手段对新闻图片进行再次表现，并且把作品与当日的报纸一起展出，甚至保留了墙上的报纸随时可能被撕下的感觉，直观展现出新闻事件的即时性与绘画作品的持久性之间的张力。

“日记”系列是小幅丙烯作品，围绕历史事件，尤其是过去两年来疫情导致的世界危机，在绘画和文字之外，加入电视画面，用更丰富的元素和更鲜活的可看性，使属于艺术家的个人日记引发读者更强烈的共鸣。

赵志文的作品通过这些日常化的信息碎片，提醒和告诫人们不能让碎片化的信息，毁掉了我们深度思考的能力。正是艺术家这种敏锐性，使得他的作品具有了整体思维上的批判性。他笔下的“碎片化”作品，有着一种神奇的，让人重新思索的力量。因为他在这些“碎片化”中，创造了一种冷静的“客观”图像现实。

而赵志文对新闻事件的转绘带有他个人对事件的独特认知与情感。“比如对于某项赛事的冠军，区别于新闻照片表现的那一刻的成功，我在以冠军为主题的绘画中，呈现方式可能就是用另一种颜色色调，或者另外一种笔触来绘画，表现他夺冠背后的艰辛”。

这让作品似乎存在于某些熟悉的陌生之中，却又在批判中流露出一种人性的温暖。（新民晚报记者 徐翌晟）