【我在现场】舞出内心声音 上海青年编舞大师班开班

图说：谭元元为学员们示范舞姿 新民晚报记者 郭新洋 摄

　　上海歌剧院舞剧团的年轻编导王田田没有想到，会有一天能跟着芭蕾明星谭元元、著名编导梅迪·瓦拉斯奇学编舞。从最初害羞地推让了几次，到勇敢地出列跳到忘情，梅迪的那句“舞出源自内心的声音”一直回荡在王田田的心头。

　　昨天，由上海戏剧学院谭元元国际芭蕾艺术工作室主办，上海教委文教结合项目资金资助扶持的“2017上海青年编舞大师班”正式开班。著名芭蕾艺术家谭元元携手法国著名编导梅迪·瓦拉斯奇将与大家分享有关舞蹈创作的理念和经验；旧金山芭蕾舞团首席舞者卡罗·迪·兰诺和萨拉·德索拉也将做示范。来自上海戏剧学院、上海芭蕾舞团、上海歌舞团、上海歌剧院舞剧团、上海师范大学等多家单位和高校的30余名舞者、编导，将在7天的大师班中，观摩、学习国际大师级编导的编舞流程。

图说：旧金山芭蕾舞团首席演员卡罗和萨沙为学员们展示现场创编的双人舞 新民晚报记者 郭新洋 摄

　　开放心态

　　上海戏剧学院舞蹈学院舞编专业的赵文玲，虽还在念大一，却早在去年谭元元回沪举办《谭元元和她的朋友们》舞蹈专场时，就参加过其芭蕾编舞工作坊的培训。谭元元的精准示范、编舞大师的奇思妙想，为刚踏入校门的她打开了一片新视界，“还记得那次初试双人舞, 虽然跌跌撞撞，总是与同学配合不好，但奇妙的体验却让我乐此不疲。在老师的悉心指导下，初出茅庐的我们居然也跳了一小段双人舞！”

　　经过去年的小试牛刀，此次大师班第一课也从双人舞开始，谭元元说：“就中国孩子而言，克服害羞、开放心态是学编舞第一步。”在她看来，中国学舞蹈的孩子身形、技巧、规范度都属上乘。唯一不足的就是思维不够活跃、学习不够自主、创意还未打开，“双人舞的配合能消解他们的紧张，也能迅速培养默契感，让彼此陌生的学生融为一个集体，这对他们打开自我会有帮助。”

图说：旧金山芭蕾舞团首席演员卡罗和萨沙为学员们展示现场创编的双人舞 新民晚报记者 郭新洋 摄

　　尽管多年来活跃于国际舞台，但谭元元毕竟是从上海舞蹈学校走出去的“芭蕾之星”，怀着“反哺之心”的她希望借助自己在世界芭蕾舞界的“朋友圈”，邀得更多杰出的编导、舞者、艺术家来到中国来到上海，为学弟学妹们打开舞蹈新视界。

　　拓宽视野

　　从拘谨地面朝镜子各跳各的，到围成一个圈逐一分享各自的创意，一个小时的热身课让气氛开始活跃起来。而后就是长达7天，每天5个半小时的专业编导训练。

　　每个被选拔推荐而来的孩子，都怀有莫大期望。齐羽丰想在大师级编舞给出的思路中找到编创的突破口；王田田渴望将西方更有力的舞蹈动作融入柔美的中国舞蹈；还有许多舞者好奇于谭元元这样的芭蕾明星是如何与编舞大师合作的，又是怎样精准地表达创意的。

图说：巴黎国立音乐舞蹈学院编舞梅迪为学员们示范他创编的舞姿 新民晚报记者 郭新洋 摄

　　不过，谭元元并不希望孩子们抱着“自我改造”的心态而来：“编舞学习并非一蹴而就，它与学舞蹈一样，需要漫长的过程，需要不断的练习，积累经验循序渐进。”

　　“7天的学习，当然没可能让中国舞蹈编创发生翻天覆地的变化，也不见得每个学员都会有脱胎换骨的表现。”谭元元说，“但我希望能为学员们拓宽视野，看一看世界级舞蹈编导的工作流程，他们是如何酝酿创意，又如何将创意一步步落实变为舞台上的舞蹈的。”

　　与谭元元想法一致的还有此次的导师梅迪·瓦拉斯奇，他再三向孩子们强调：“不要模仿我的动作，我要传递给你们的不是规范动作，你们要做的是，从基本动作出发并让它们变化。我能教给你们的只是技巧，而你们要做的，是要用这些技巧舞出你们内心的声音。”（记者 朱渊）

图说：巴黎国立音乐舞蹈学院编舞梅迪为学员们示范他创编的舞姿 新民晚报记者 郭新洋 摄

　　相关链接：

　　“青年编舞大师班”主要面向上海艺术专业院校的青年师生、职业舞团青年舞者和编舞。

　　7天的学习包括观摩、讲座、创意模拟等内容。学员们将被分作若干个小组，现学现用，展开“头脑风暴”和“团队作业”，运用国际编舞的最新理念和工作方式，编创舞段，达成编者与舞者之间的默契。

　　大师课的尾声将举办一场小型的原创作品展示活动，邀请中外专家和师生观摩指导。还将邀请表现出色的学员参与谭元元国际芭蕾艺术工作室未来的国际交流项目，共同构画更为宽广的东西方舞蹈交融蓝图。