戴敦邦：上海书展的老牌明星

戴敦邦先生是一位笔耕勤奋的画家，快八十啦，但仍然天天作画，老梅着花，一天不去画室，简直就不知如何安顿一颗不羁的心！也因此，每年有新画册出版，每年也必定在上海书展上签售，引起粉丝们的围观和尖叫。据了解，老爷子已经连续14年参加上海书展签售活动了，一年不拉，无可争议地成为上海书展最受欢迎的老牌明星。

在这个拼颜值的时代，戴老靠作品赢得持久的喝彩！

王悦阳摄

今年上海书展上，他老人家的作品有三场签售，都放在了8月19号，人称“三连签”！

　　作品有《上海故事》《上海小吃》都市卡、《群雄逐鹿·戴敦邦画说三国演义》、《戴敦邦圆梦红楼画汇本》。他的三公子戴红倩也有两场签售，放在20号。父子档签售，在上海书展大概还是相当“罕见”的吧。不出意料，签售现场相当火爆。时间未到，热情的读者已经排起了长队，有几位还捧着多年来积累的戴老作品，想让戴老一并签名。工作人员不准，戴老却含笑允诺。等戴老坐下后一开笔，人群中便涌起了一阵骚动，不一会就形成里三层外三层的壮观阵势，我想挤进人群给戴老拍个照都找不到突破口。后来在红倩兄的帮助下，奋力杀入重围，请老爷子为我签了两本。这当然属于“开后门”，所以惹得读者一片嘘声。

　　戴老一直有一个心愿：办一个连环画博物馆。有几次眼看要成了，半路上却杀出程咬金，功亏一篑。在市场经济背景下，像戴老这样纯粹的艺术家在各种力量的博弈中常常处于劣势，玉壶冰心又如何？现在他每年自掏腰包资助《连博》杂志，似乎在为这个曾经辉煌一时、影响过无数读者的小画种打点滴。

　　《大亨》是以杜月笙为中心人物的，当年在《新民晚报》上连载，一时轰动沪滨，在北京的华君武得知将出版单行本时便按捺不住写信给沈寂说：“应请一画家插图，我想非戴敦邦莫属。”于是就有了两位文艺家的合作。

　　戴敦邦投入半年多时间完成了连环画《大亨》的画稿创作，篇幅达到290幅之巨。他采用中国画的白描手法，以流畅有力的线条和精准的人物造型，将每个主要人物的角色与性格刻划得栩栩如生，跃然纸上。《大亨》出版后轰动申城，我也购得一书，至今成为我每年都要拿出来温故知新的“保留节目”。后来还听说这本连环画参加了比利时“首届中国连环画展”。过了一年，戴老与沈寂再度合作的《老上海小百姓》也获得一片掌声，戴老精准而传神地描绘出了旧上海社会底层三教九流的业态、生态与神态，不仅让我们这一代人获得了一个窥视旧上海众生相的窗口，更是日后研究上海城市史的珍贵文献。沈寂由此感慨：“这些画使我回到过去，重又见到那些可爱可敬又可怜的小百姓的面貌、表情和动静。也使我记起发生在小百姓身上的可歌可泣又可悲又不同一般的真实故事。我顿时心潮澎湃，创作冲动，不用构思，也不寻资料，单凭我自己的亲身经历，长辈们的忆旧，和我耳闻目睹，以及我熟悉和不相识的小百姓的本人口述，一一照实记下，尽力做到真有其人、实有其事的真实记录。”据此可以判断，他们的这次合作，是先有戴老的画，然后才有沈寂的文字的。两位文艺界老前辈在这个题材上获得了高度共识，并在自己调动起来的记忆内存中擦出了思想与感情的火花。

     戴老创作的《新绘旧上海百多图》《旧上海三百六十行》也是我非常喜欢并时常翻阅的，这两本图书也是了解旧上海风土人情的珍贵资料。

　　有时候我常常在惊叹之余纳闷：戴老何以将旧上海的各色人等画得如此传神？后来才知道，是生活教会了他，生活是最好的老师！

　　戴老曾经说过：儿时我细致观察生活的能力现在看来是一种幼功。

　　戴老小时候生活在法租界贝勒路与杜神父路一带，周边的一切“其实即是旧上海滩充斥着下三流众生相的大杂烩的所在地。但也正是这同一地方，又是一块孕育了上海新美术的发祥地。就在我居住的贝勒路（后改名为黄陂南路）上的恒庆里有一石库门人家，是丁惊与丁聪先生父子二代的住处，也是当年上海最早的漫画家聚集地，编辑最早的上海漫画杂志，因此当年中国漫画的先驱巨擘张光宇、叶浅予都在恒庆里内。就在这弄口走出百余步转弯即是刘海粟先生所创建的上海美术专科学校的新址。这所美术的高等学府汇集当时中国的顶层级美术人才，同时又是新潮流与革命思想的温床，当时的蔡若虹先生就是该校的学生（后来一直是中国新美术界的领头人）。他每天上学必经的路线都是我以后上小学的必走之路。”

　　生活在这个有着强大气场的街区，加之在艺术道路上的辛勤耕耘，戴老当然有资格、或者有情怀地说：“我注定成不了一位学院派画家教授，又当不了宫廷画院画师，我却是称职的民间艺人，辛勤的劳作，并不能为自己涂抹上光彩。我能所作的一切是艺术家和画院画师所不为的、也可能为不了的，现实就给予我这块生存的土壤。”

　　在戴老的谦卑中，我读出了“辛勤劳作”的大家风范，还有“称职”的自豪和自信！

　　我从小生活的地方也是所谓的法租界，就在黄陂路以东数百米的崇德路，从生活环境上说，与戴老分享着太平桥菜场、太平桥小吃街（今天新天地所在场域）、外国坟山（淮海公园）、法国花园（复兴公园）济南路旧货摊、四明医院（曙光医院）等场所的人间烟火，还有中共一大会址的荣光。戴老关注的芸芸众生，也深刻地影响着我的成长经历，虽然只是晚霞余晖，又如草蛇灰线，但由此产生的亲切感，却是一见如故的缘由。2007年，请戴老为我的随笔集《上海老味道》配三十幅插图，多半也出于这种的亲切感以及由此产生的绝对信任。

　　百忙之中，戴老一口答应并很快画好，后来又为我另一本随笔集《上海人活法》配了二十几幅插图，也很快交稿。市井风情活色生香，各色人等跃然纸上，绝对点石成金！

　　令人叫绝的是，至今许多读者还没有破译图中诸多奥秘！比如说，那个抱着一支大毛笋蹦蹦跳跳的小男孩，那个用足吃奶力气在磨糯米粉的少年，活脱似像就是我。戴老并不知道我的童年、少年长啥模样，但一落笔就活龙活现。那个举起筷子在涮锅里烫羊肉片的老人，那个腌腊店里运斤成风的伙计，那个做糜饭饼的小贩……，不就是他本人吗？这就是老爷子的本事和情趣。

　　还有一次我接戴老去地处江桥的四海壶具博物馆画紫砂壶，他那天兴致甚浓，陆羽、苏轼、李清照一一走来眼前，行笔间突然想起师母生日将至，那就画一把送给师母吧。壶面上画的似乎是凤冠霞帔的王母娘娘，定睛一看却是惟妙惟肖的师母写照。是啊，如果新年去他画室贺岁，照例会看到旧桃换了新符，春联当中那个财神喜感特强，嚯，那不是老爷子的写照吗！

　　是的，许多人不知道，他曾经从地上捡拾裁剪下来的废纸，哪怕巴掌大的一张，也要喜孜孜地藏好，跑到无人处偷偷画几笔，他的写生能力也许就是这样练成的。有多少次我去他在冠生园路上的画室，与同侪的画室相比，岂止简陋，简直是寒酸，连空调都没有！冬天冻得直打哆嗦，夏天呢，干脆将圆领汗衫一脱了之，像就自己笔下的浪里白条。电风扇不开，门窗要关紧，怕清风不识字，吹散棉纸一地。一早从田林新村的家里走过来，中午没饭吃，实在饿了就往嘴里塞几块饼干，一直画到黄昏搁笔回家。更过分的是，戴老从来不去理发店理发，到时候就交给师母打理。老两口结婚半个世纪了，师母这个“女理发员”也当了足足五十年！更更过分的是，他爱穿布鞋，却从来不去鞋店去挑挑拣拣，每次让师母去店里试穿，略大一码，轻巧耐用，就买回来，他一套正好，就非常满意了。

　　君子固穷？我问他。

　　戴老以慈祥的微笑打量我。

　　戴老有四个儿子，三个受他影响入了绘画这一行。有朋友戏称他们是“一门四进士，父子两翰林”，但比较正式的说法是父子两代共同戮力，形成了当今画坛的“戴家样”。老大红儒，功底颇厚，后自美术转入政律一行，替人维权的同时也时时看护老爸的知识产权。有一次城隍庙某百年老店未经同意就将戴老作品用于包装上，老大一封律师函发出，侵权单位自知理亏，找我从中转圜，戴老一摆手：印好的包装不可浪费，下不为例。老二红傑也以人物画名世，后经营画廊十余年，如鱼饮水，冷暖自知。前些年审时度势，关了画廊重拾本事。

　　老三红倩，天赋颇高，小时候一直在老爸旁边观摩，有时候偷几张纸来涂鸦，不久照着戴老已经出版的连环画一张张一临摹，画好后拿到学校显摆，被同学一抢而光。戴老发现后加以调教，在他15岁那年干脆拉他入伙，一起创作连环画《那拉氏》。画稿送到出版社，连那几位与戴合作多年的资深编辑也看不出哪几笔是戴公子画的。后来戴老还与红倩合作了《野猪林》、《封神演义》、《水浒人物故事》等多套连环画，使老三的艺术青春期发育得膘肥体健。后来红倩南下深圳创业，并游历名山大川，饱吸天地之精华，积累了丰富的艺术经验。2004年重返申城，以中国传统民居、上海城市风貌及苏州河沿岸老工业遗址等系列绘画赢得美术界的特别关注和好评。红倩将与城市有关的画面置于全球化、现代化的背景下，以一种刚柔相济的饱满线条与淡雅的色彩，修复建筑本身的肌理，表达人与建筑的关系以及建筑在社会生活中的沧桑历史。

　　前年红倩办画展，我在他与戴老合作的几件大作品《昭君出塞》、《文姬归汉》前连流忘返，人物众多，场面恢宏，艺术感染力极强。去年，红倩为我的散文新著《石库门·夜来香》配插图，艺术再现了上海市井生活的温馨场景。戴氏父子为一个作家配插图，整个上海滩大概绝无仅有吧，区区何等荣幸！

戴先生与三子洪倩在今日的书展签售会上

老爷子奔八十啦，眼力大不如前。前几年为创作《辛亥百年人物谱》，查阅了海量的档案资料，每天从早到晚的创作也过于劳累，至使他右眼完全失明，左眼严重损伤，现在每天只能趁着光线较好的时段抓紧挥毫，而且画幅也顶天立地撑满整堵墙壁，这样一来爬上爬下，更加劳累了。目下戴老正在继续创作大型主题系列画《道德经》，每幅都是“皇皇巨制”，三四张六尺整张拼接而成。这个主题已经画了六七年，准备再用十年时间完成。

　　然后……一幅也不卖！