画荷也可画到天上去

　　荷花从含苞待放，初绽、盛开到凋零，皆可入画。

　　我爱画荷。画家这样告诉我。这句话在泰国的时候他也说过。泰国有很多荷花，但我们不是在荷花池旁对话，那是在一间大学的公主画廊联展的时候，对着墙上挂着的我的荷和他的荷说的。画展时方认识，之前从未联系沟通，却一起画了荷花来参展。

　　他的油画荷花在画布上璀璨明艳，容光焕发的夏日荷花美不胜收。我是水墨画荷，颜色清淡素净，除了一朵花的瓣上点了红，几乎全无他色，都是墨，浓淡分明深浅不一。看着我们的画，他倏地恍然大悟笑起来：画油画的应该是你，我是中国人，水墨归我才对呀！

　　绘画不分种族，没有应该。世界两大画种，东方是水墨，西方是油画，无论东西方画家，提起毛笔或油画刀/笔，不约而同喜欢描绘荷花。这些年来参加数十次国内外联展，无论场地在东方或西方，不同国籍的画家作品济济一堂，总是有几个，之前并无邀约，却都巧合地相互拿出荷花图，或荷花池图参与展览。

　　荷花从含苞待放，初绽、盛开到凋零，皆可入画。每个时期自有它的动人样貌，画水墨时，以墨分五色入图，不加一点其他杂色，就连荷叶、荷梗、莲蓬也都是黑的墨，只分浓淡轻重的纯粹墨荷是我所爱。每一回蘸墨落笔，就增加一次我对墨色更深一层的认识。当北京画家特别提起，油画应该归我以后，原本对油画并不陌生的我，回家再度鼓起勇气尝试油画作荷。

　　创作油画喜刀笔双用，泼辣涂抹，一重又一重，一层叠一层，积淀的色调，让荷展现另一番浓艳绚丽风采。嫌表达不足，再改以压克力呈现，淡雅间有水彩的轻盈，浓郁中见厚重的笔触，对冲出不一样的层次感，那份艰难挑战叫爱为难自己的画画人禁不住心中暗喜。

　　艺术创作，尤其是绘画，自己画了开心，看了喜欢，就是大收获，卖不卖画根本不重要。那份投入的创作过程比最终的结果更吸引画者。创作倘若缺乏激情，作品成果一定平平。提笔时一并提着一口激情，作画时间过长，产生令人喘不过气的压力，画好以后，往往掷笔走开，眺望窗外的蓝天白云和绿树红花，一边出力且大声吸一口气，深呼吸。这是抒发激动的情绪之后，外人看了不解的一种舒缓压力的行为。这日画好荷花，遥望天空中变化无穷的白云，有些竟呈荷花样形状，想象力即时无端浮移起来，生在池里的荷花，居然长到天空上去开花了。如果夏天的荷花开在天空中，那么凋萎的荷之瓣就会像雨一样落满地上，花谢花开飞满天，那情景叫人怆恻，凄然中带着难以想象的美，因为美，却也令人充满期盼。亦有画家把原该在水里游的鱼儿画到天上去。创作者爱幻想一些不可能发生的事，这是画家的梦境，或是画者在画中寄托心中难以实现的渴望。

　　画荷也可画到天上去，我更爱画荷。（马来西亚　朵拉）