不要说再见，桑巴舞继续！

　　素有“南美明珠”之称的巴西，不仅有风光旖旎的海滩和享誉世界的足球，还孕育了激情四射的桑巴。有人说，巴西人之所以热衷桑巴，是因为其野性和激情和巴西人骨子里的秉性一脉相承。在里约热内卢开幕的巴西奥运会，从会标、火炬到官方制服设计，处处都能见到桑巴舞跃动的身影。这让见惯了冷静、工业化的西方设计，以及克制内敛的东方设计的人们感受到以巴西设计为代表的热辣激情系设计的强大感染力。　

Campana Brothers  

18K黄金镶红色碧玺橄榄石紫晶黃晶及钻石耳环

　　热辣激情系设计崛起 　　

　　“当热辣激情的桑巴为设计带来灵感，一扫人们心中悲观的阴霾，把对未来不确定的恐慌抛在脑后，我们为什么要对这样充满活力与欢乐的设计说不呢？”在米兰设计界炙手可热的西班牙裔女设计师帕特里夏·奥奇拉（Patricia Urquiola）这样评价现代的巴

西设计。　

Campana Brothers 片段1　

　　之前，巴西设计之所以未受到世界的重视，因为它很长时间都处在对外来文化亦步亦趋，邯郸学步的稚嫩模仿阶段。而西方的设计流派又过于强势，牢牢掌握着话语权。　　其实，在巴西丰饶的沃土上，从文字到艺术，样样都是舶来品。西方殖民的历史，夹杂着印加文化，和非洲以及东方的风土人情，在巴西高原上交织出奇幻的图景。有人评论家宣称，如果不是勒·柯布西尔（Le Corbusier）在70年前为巴西的建筑和设计做了示范，恐怕巴西人都不知道怎么用混凝土建造房屋。　　

　　不过，在受到柯布西耶的启发之后，巴西的精英阶层很快踏上了寻找自我的旅程。上世纪50年代，“巴西热带现代主义”（Brazilian Tropical Modernism）运动，在艺术界轰轰烈烈地展开，之后逐渐蔓延到了设计界。最终，以巴西建筑大师奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）为代表的建筑师和设计师们，把桑巴舞的自然与率真、快乐与狂热作为巴西设计独一无二的注脚，引入到建筑和产品的设计之中。

Campana Brothers 糖果

　　近两年，活跃于巴西本土乃至全球设计行业的坎帕纳兄弟（Campana Brothers）组合，被公认为是“热带现代主义”后续运动的集大成者。无论是由各路皮毛拼接而成的千眼沙发（Thousands Eyes），还是用各种颜色的碎片边角布料拼接的寿司（Sushi）坐具橱柜系列，抑或是看似儿童涂鸦之作的片段（Fragments）和糖果（Candy）系列灯具，都带着桑巴式的狂欢色彩。

Campana Brothers寿司系列 1

Campana Brothers寿司系列 ２

　　与日本盛行的冷淡系设计，正在中国迅速发展壮大的新中式，以及欧洲冷静系中带点小清新和文艺范儿的都设计不同，巴西的设计并没有禁忌和所谓的美学规则。不给自己设限，一方面让像坎帕纳兄弟这样的巴西设计师的作品看上去缺乏章法，但另一方面，这种的做法也让他们的设计独树一帜。

Campana Brothers热带系列

　　狂欢背后的真实逻辑

　　“但我们一直都认为，巴西狂欢化的设计只是表象，它的背后也隐藏着逻辑。”由英国人亚历山大·格洛夫斯（Alexander Groves）和日裔设计师村上梓（Azusa Murakami）组成的设计夫妻档，曾在巴西的几个城市生活了一段时间。他们对巴西当代社会的理解，要比其他西方设计师深刻。

　　在亚历山大的回忆之中，桑巴的激情和热情的确渗透到了巴西人的日常生活之中。哪怕在菜市场里，你都能听到和看到，那些小贩在空闲时，一边整理杂物，一边哼着桑巴的曲调轻轻扭动。但令亚达山大感到吃惊的是，他们对新事物的接受相当快，对改变世界亦充满着热情。当他们知道亚里山大废弃物再造的设计计划时，都像好奇的孩子一样围过来，热烈地向他讨教如何处理废弃的油渣，怎么才能充分循环使用热能。“说巴西人懒惰，说他们的教育水平低，又说做事效率差，只知道踢足球、跳桑巴，在海滩上晒日光浴，其实，这些都是大众媒体对巴西文化的误读，”亚历山大感叹道。

亚历山大夫妇的巴西之行系列

　　正因为巴西设计并没有厚着的历史文化，巴西人才在多种外来文化的碰撞中演变出属于自己的天真、大胆、狂放、明艳。也正因为没有遭遇过度的工业化侵袭，巴西人对自然并没有敬畏，因为他们从来都认为，自己就是自然的一部分。当然，在历史悠久的国度的人看来，这或许会显得有些稚嫩和“神经大条”。把这样的群体个性投射到设计上，巴西的设计带着桑巴的影子，和自然相关，具象而真实。

　　“快乐时跳桑巴，沮丧时还要来一曲桑巴，这就是巴西人的生活逻辑。”坎帕纳兄弟也曾向媒体表示，巴西设计的热情来源于桑巴。裸露的身体、艳丽夺目的羽毛、源于自然的热烈舞蹈，其实都在直白地表达对生命激情的渴望，这也让身为巴西设计师的他们感到满足和自豪。